Análisis de cortometraje 

En este cortometraje llamado abrazos podemos observar a un hombre que se levanta de la cama, al igual que su perro, después salen a la calle, en donde encuentra a personas enojadas, llenas de ira y lo que hace para que mejoren su humor es darles abrazos, desconocemos quien creó esta obra pero sabemos que fue ganadora de premios en Europa, así mismo conocemos que el mensaje que es que vivimos en un mundo en el que predomina el odio y la discordia y que no nos paramos a expresar afecto por los demás y somos egocentristas creyendo que somos los únicos con problemas. El corto no tiene sonidos ambientales, sólo una canción de fondo llamada "Year of the rat", que tiene relación con las acciones ocurridas en el vídeo. Entre las características más notables del personaje principal podemos rescatar que es joven y que no se deja alterar por la violencia que ocurre a su alrededor, sino que lo percibe positivamente y trata de ayudar a las personas, es un hombre de estatura media con cabello largo y barba, que lleva puesto un gorro, una playera y chaqueta, siempre sigue sus ideales y planea ayudar al mundo. Su perro es de color blanco con varias manchas negras, la más grande en el ojo y que apoya a su amo en lo que hace. Podemos observar a lo largo del vídeo diversos planos, plano general, plano americano, primer plano, plano medio, las acciones fluyen de una manera adecuada ya que son entendibles y no se atrasan o van muy rápido, los zoom in son principalmente a los rostros de los personajes para destacar alguna emoción, los movimientos de cámara van de izquierda a derecha y se enfoca a los personajes y paisajes. El tema del cortometraje puede ser considerado como romántico porque con sentimientos arreglan los problemas de la gente. El autor hace uso de distintos recursos semánticos para de igual forma que los zoom resaltar las emociones de las personas. La intencionalidad del autor es reflejar nuestra sociedad en donde es facil reaccionar de forma violenta o agresiva cuando tenemos problemas, pero pensamos que somos los únicos con problemas y no vemos lo positivo que los problemas pueden traer, también que muchas veces las cosas son sencillas de arreglar, que solo se necesita alguien con quien conversar y que al demostrarle un poco de afecto a otra persona podemos a que maneje sus problemas mejor y se sienta de mejor humor.

Análisis de fotografía.

En esta fotografía de Henri Cartier-Bresson, tomada en Marsella en 1931, de nombre Allé du Prado, nos muestra a un hombre parado en la calle, la calle a un lado de él, árboles detrás desprovistos de hojas, un cielo gris y un día frío. El encuadre que podemos observar es compuesto debido a que el hombre resalta a pesar de todos los elementos de la fotografía. El hombre lo podemos mirar de frente, por lo que se puede deducir que su angulo fue a la misma altura del hombre. En el paisaje detrás del hombre podemos encontrar un cielo nublado y un poco de niebla al fondo de este, la fotografía podemos ver que es de otra época porque las calles eran de adoquín en vez de pavimento, también las bancas se ven de metal. El enfoque que el autor usó en esta fotografía es hacia el hombre, porque lo demás parece que no tiene la misma importancia, sabemos que al autor le gusta tomar las fotografías en blanco y negro, dentro de la misma no podemos percibir ningún movimiento. Lo que el autor quiso decir con esta fotografía, es que al ver a este hombre parado 3/4 y viendo algo que no podemos percibir, mientras nada se mueve a su alrededor, es que hagamos lo que hagamos o nos detengamos, el tiempo va a seguir corriendo, también muestra que muy pocas veces nos paramos a ver algo, ya que andamos en movimiento y no disfrutamos de las bellezas que la vida nos puede brindar aunque sea algo cotidiano.

Análisis de pintura.

En esta obra de Picasso, músicos enmascarados, podemos encontrar a tres hombres que tienen instrumentos en la mano, sólo el último tiene una hoja de música, se encuentran en un lugar obscuro y enfrente de ellos se encuentra una mesa. En el nivel icono gráfico de acuerdo a Panofsky, los personajes son músicos y se encuentran tocando en un lugar obscuro, el primer músico del lado izquierdo está tocando un clarinete, no se distingue mucho su cuerpo, porque se combina con el del siguiente músico, enfrente de él se encuentra una mesa y debajo un perro que está recostado. El músico de junto está tocando una guitarra, usa ropa de muchos colores y figuras geométricas, su rostro no se distingue mucho porque se combina con el cuerpo del primer músico, también se observa que tiene barba, por último el último músico tiene en sus manos una hoja de música, con la partitura de la canción, su cara parece un poco contratante con su ropa que es más obscura.
De acuerdo al último nivel, hay tres músicos parados tocando instrumentos, de acuerdo a la declaración de Picasso, los músicos están en una cantina tocando música en una tarde, el músico de la izquierda toca un clarinete, el parece un pierrot que es un personaje cómico italiano que porta una mascara, enfrente de él se encuentra una mesa y debajo de esa mesa hay un perro recostado en donde se ven sus patas delanteras, su cola y su cabeza como una sombra hasta el fondo de la pintura. El músico de en medio está tocando la guitarra y parece un arlequín que era el que entretenía en la Edad Media, debido a sus colores rojo y amarillo que son muy llamativos, el músico de la derecha tiene en sus manos la partitura de la canción y parece un monje debido a la ropa que trae puesta y porque trae un gorro puesto, al igual que su barba muchos monjes la poseen. Toda la obra tiene colores llamativos, se usan demasiado las figuras geométricas y en ciertos momentos no se logra distinguir cada uno de las personas porque parece que se fusionan todas las figuras y no se sabe en dónde empieza una y donde termina. Lo que Picasso quiso representar en esta obra es acerca de como relajarse y disfrutar de un momento de música.

Análisis del poema

Poema: La sonrisa de los padres.
Autor: Roberto Rafanelli

Este poema expresa los sentimientos que tiene presentes hacia sus padres, le recuerda a su padre la historia maravillosa de él y su madre, tiene un orden cronológico porque relata desde el momento en que sus miradas se cruzaron y comenzaron a hablarse, su relación como pareja durante mucho tiempo, el momento más feliz de mucha gente en donde se describen las emociones que cada uno siente, también la emoción de ese día, nos demuestra los sentimientos de amor que cada uno presenta hasta uno de los momentos más felices, el poder cargar a su hijo en sus brazos, muestra que los padres nos han enseñado todo lo que sabemos y que debemos estar agradecidos por ello, así también disfrutarlos cada momento que pasamos con ellos y hacer que parezca el último. A pesar de las difíciles etapas que pasa el humano, como la pubertad en donde los adolescentes quieren separarse de sus padres, pero a pesar de todo eso, siempre vamos a quererlos y respetarlo, no importa si ya ha pasado mucho tiempo y estemos distanciados o ellos ya no nos acompañen, pero los recordaremos en nuestro corazón. Normalmente, cuando crezcamos, vamos a contarles a nuestros hijos nuestras experiencias con nuestros padres, y querremos revivirlas con ellos, acompañarlos en cada paso que den y sentir ese instinto protector que nuestros padres sentían con nosotros.

Este poema está hecho para que el lector entienda los sentimientos que están pasando en todos los momentos mencionados, que recordemos lo que hemos vivido y disfrutemos de la vida, el autor quiso expresar los sentimientos que ha vivido en toda su vida y recordarle a su padre los momentos más importantes de su vida, decirle que lo quiere y agradecerle por una buena vida. 

Análisis del cuento

Análisis del cuento 

Cuento: Traspasado de los sueños
Autor: Ramón Gómez de la Serna

Libro: El libro de la imaginación.

En este cuento podemos encontrar a una persona atormentada por sus propias acciones que sufre en las noches por las visiones que tiene en sus sueños diariamente, el narrador nos cuenta el alivio siente el hombre al darse cuenta que estos sueños han desaparecido, pero a la vez cuenta la tristeza cuando llega el vecino a decirle que después de conocerlo desde hace mucho y convivir con él, sabe lo que ha hecho y que además ha visto lo que lo acosa por las noches, al parecer ninguno de los dos tenía idea de cómo se trasladaron los cuentos de un piso a otro y, sobre todo de persona a persona, después de un rato pensando en la casa del hombre, llegan a la ingeniosa conclusión de que los sueños tienen un flujo similar a los gases, por lo que decidieron intercambiar de hogar un rato, a pesar de estar de acuerdo con esta decisión, el hombre tiene un conflicto moral sobre si quiere volver a ver esa imágenes o si quería abandonar y dejar que su vecino las viera, finalmente tomó la decisión correcta e intercambió de apartamento con su vecino y volvió a tener esos sueños.